Para todos aquellos que disfrutáis con las portadas de los cómics a veces mas que con los cómics mismos, os dejo un enlace a la página oficial del que, junto con Jo Chen (Runaways), considero mi portadista favorito en la actualidad. Aquí tenéis un par de muestras de su trabajo en Fables (Fabulas), colección que no puedo dejar de recomendar. Podéis ver el resto de su trabajo aquí.


No me resisto a poneros una tira cómica sobre Supernatural que me he encontrado rulando por la red. Seguro que a los seguidores de la serie os va a resultar muy graciosa. Aunque el inglés es facilito, os la traduzco mas abajo:
Dean: ¡Guau! ¡Hola sexy mama!
Chica: ¡Hola!
Dean: ¿Sabes? Ese culo se vería genial en el asiento trasero de mi coche
Chica: Ji, ji, ¿hay suficiente sitio?
Dean: Preciosa, mientras yo tenga cara, siempre tendrás un lugar donde sentarte
Chica: Ji ji
Sam: Argh!
¿Quien hubiera adivinado que el bueno de Dean es del tipo romántico? 
Magnifico trabajo. Y el parecido con los personajes es asombroso. Desde aquí mis mas sinceras felicitaciones a sus creadores.
Aún se puede caer mas bajo en el mundo del cómic…
…como demuestra la portada del número 13 de la serie "Heroes For Hire" (Heroes de Alquiler) que publicará Marvel en el mes de agosto.
Y para los que dudan de tal afirmación, aquí tenéis la susodicha portada:
Mucha gente en el mundillo del cómic ya ha expresado su descontento ante la portada que no hace mas que perpetuar estereotipos. La respuesta de Marvel ha sido que la portada está dibujada por una mujer (Sana Takeda), y que es una parodia de los mangas que ha leído la autora en su pais natal. Me pregunto que tipo me manga leerá esta señora, pero el hentai (manga erótico/pornográfico) es el primero que me viene a la cabeza.
Personalmente, no me opongo, todo lo contrario, a que existan colecciones protagonizadas por mujeres atractivas y capaces de valerse por si mismas, con una buena dosis de humor en cada número, que es lo que con mas o menos acierto intenta llevar a cabo esta colección, pero me parece que portadas tan desafortunadas como las que nos ocupa, no ayudan a vender la imagen que intentan dar en el interior del cómic.
Para equilibrar la cosa, aquí os dejo una "portada alternativa" que he encontrado rulando por la red. Esta ha tenido bastante mas éxito entre el fandom (sobre todo el femenino
)
Bocetos de Humberto Ramos para los Runaways
Portada alternativa para el Astonishing X-Men 19
X- Factor 13: En el que Madrox y compañia visitan al psiquiatra
Hará ya cerca de 15 años que Peter David, durante su primera andadura en la serie, mandó al grupo al psiquiatra (X-Factor v1 #87). El número era básicamente eso: una serie de segmentos de los distintos personajes que formaban el grupo (Alex, Lorna, Guido, Jamie, Rahne y Pietro) charlando con el psiquiatra Doc Samson a petición de Valerie Cooper, que era la enlace del grupo con el gobierno, para el que trabajaban en aquel momento. Durante ese numero los personajes abrían sus corazones y expresaban sus ideas, sus miedos y sus puntos de vista de una forma que no se había hecho anteriormente. Es posiblemente el mejor numero de la serie durante la etapa de Peter David y uno de los mejores cómics que el que aquí suscribe ha leído en general. Hace poco lei una entrevista en la que David explica la concepción de la historia: parece ser que cuando David cogió las riendas de la colección y metió a un grupo de personajes de serie B como protagonistas los fans empezaron a quejarse de la falta de profundidad de dichos personajes. Acostumbrados al estilo de Chris Claremont, que durante 15 años había llevado las riendas del universo mutante, y de sus incesantes textos de apoyo y monólogos interiores en los que cada personaje comentaba casi hasta lo que habían tomado para desayunar, el estilo ágil y directo de David parecía demasiado simple por comparación. Es por esto que David tuvo la idea de hacer un número en el que demostrar sin tener que cambiar su estilo narrativo que sus personajes si que tenían profundidad, que eran tan o mas tridimensionales que los que poblaban las páginas de La Patrulla X. El número se considera hoy día un pequeño clásico. En el aprendimos del complejo de inferioridad de Alex con respecto a su hermano Scott (Ciclope), la falta de autoestima de Lorna, el constante estado de dolor de Guido, la necesidad de compañía de Jamie, los miedos de Rahne, como el complejo de superioridad de Pietro tenía una razón de ser y en una hilarante escena final lo despistada que estaba Valerie Cooper creyendo conocer el grupo a la perfección.
Pues bien David ha vuelto a hacerlo. Tras los sucesos acaecidos en el número del mes pasado Jamie, el nuevo líder del Factor X decide mandar al grupo a ver a Doc Samson. Para algunos de los personajes (Layla, Rictor, Theresa y Monet) es la primera vez pero para otros (Jamie, Guido y Rahne) es una visita a un viejo conocido. El número, aun siendo de gran calidad, resulta algo menos exitoso que en su primera encarnación. Para empezar, el factor sorpresa ya no existe. La idea no resulta tan novedosa como hace quince años. Y segundo: apenas si aprendemos algo nuevo de determinados personajes como son el caso de Rictor y Theresa que no supiéramos antes. Tampoco resultan especialmente reveladores los segmentos de Guido y Jamie. Con el primero se tratan las consecuencias de las acciones que llevó el personaje a cabo en números anteriores durante la influencia de la hipnosis y el caso de Jamie, sirve para hacernos ver lo poco que ha avanzado psicológicamente este personaje. Aunque claro con un poder como el suyo donde todas las opciones son posibles comprendo que el simple hecho de tomar una decisión sea algo tan difícil de llevar a cabo. Donde David vuelve a acertar y consigue sorprender es con el personaje de Monet: aquí tenemos a una chica bella, joven, de buena familia, altamente inteligente, poderosa y extremadamente arrogante. Uno pensaría que dicha arrogancia se debe a todo lo anterior y que Monet es básicamente una narcisista. Y entonces David arroja la bomba, y como hizo con Pietro la primera vez, arroja una nueva luz y nos hace ver al personaje de una forma completamente diferente y mucho mas humana. Igual es el caso de Layla, que sigue siendo el personaje mas fascinante de la colección. David, sabiamente, dosifica la información sobre el personaje, pero las pinceladas que nos deja ver indican que hay mucho mas en Layla de lo que nos imaginamos y que no todo es lo que parece. El caso de Rahne también es digno de mención. Rahne ha sido junto con Rictor, el personaje mas dejado de lado en estos primeros 12 números, pero parece que eso podría empezar a cambiar. En este número averiguamos la visión que tuvo el mes pasado y porque la aterra sobremanera que ese futuro pueda cumplirse. Es sin duda algo que va a marcar al personaje y puede dar mucho juego para futuras historias. Debo decir que me encanta que en esa visión del futuro se confirme cierta comentario que hizo Layla referente a ella y a Jamie. En su momento parecía que Layla lo hizo para gastarle una broma a Jamie pero podría ser que no estuviera mintiendo después de todo. La ronda de consultas de Samson, acaba con una pequeña visita a Pietro que está viviendo ahora en Mutant Town. Este segmento resulta curioso, pero le falta la fuerza que tenía el original y no puedo evitar la sensación de que David no sabe muy bien que hacer con el personaje de Pietro en su actual estado.
David no se olvida de la historia de los personajes y resulta gratificante encontrar pequeños guiños al X-Factor 87, así como un buen uso de la continuidad como por ejemplo la mención de que Theresa y Jamie estuvieran saliendo durante su tiempo en Fallen Angels o la historia de Monet y Banshee durante la estancia de los dos en Generación X y como la muerte de este también podría haberla afectado, quizás incluso mas que a Theresa, que para empezar no estaba tan unida a su padre.
Pablo Raimondi toma las riendas en el dibujo y hace un magnifico trabajo. Raimondi tiene un estilo muy limpio y una magnifica composición de las paginas. Cada personaje tiene unos rasgos únicos que lo identifican. En definitiva un estupendo artista que espero dure en esta colección, ya que si hay algo que ha dañado al primer año de vida de esta serie ha sido el constante baile de dibujantes.
En definitiva un número altamente recomendable de una de las mejores series que está publicando Marvel en estos momentos.
